Ожидаемые В прокате     По годам: 20132012201120102009200820072006200520042003200220012000

Фильмы - 2011

10 лет спустя

В две тысячи двенадцатом году вышла в прокат романтическая комедия «10 лет спустя» от режиссера Джейми Линдена, который также стал и автором сценария. В роли продюсеров выступили производители нашумевшей саги «Сумерки» — Вик Годфри и Марти Бауэн. В фильме был задействован внушительный актерский состав, включая таких известных в кинематографе лиц, как Ченнинг Татум, его жена Дженна Деван-Татум, Кейт Мара, Джастин Лонг. Основная идея картины довольно незатейливая – спустя десять лет после своего школьного выпуска, молодые люди вновь собираются в родном городе, чтобы понастальгировать о прошлых временах, да и просто повеселиться. Однако нетрудно предположить, что при таком количестве актеров, одной сюжетной линией здесь никак не обойтись. Так и оказывается на самом деле. В картине поднимается около десятка различных жизненных тем, которые действительно заставляют задуматься. Стоит правда сделать небольшое замечание – задумаются те, кто также как и главные герои давно закончил школу. А для зрителей помоложе эта картина вряд ли вообще будет интересна, поскольку в ней нет ни экшена, ни циничного юмора, ни тем более – умопомрачительных спецэффектов. (далее…)

Черный дрозд

«Черный дрозд» — криминальная драма с элементами триллера, вышедшая на широкие экраны в две тысячи двенадцатом году. Более кратко и емко жанр этого кинофильма можно обозначить одним словом – «нуар». Оригинальное английское название картины – «Deadfall», что дословно переводится, как западня, ловушка, основу которой составляет тяжелый груз или клетка, падающая на жертву. Смысл, заложенный в оригинал, можно понять лишь ближе к финальной развязке, а вот российскую адаптацию — уже в первой половине картины. Черный дрозд изображен на куртке главного антагониста фильма – опасного беглеца Эддисона, которого сыграл Эрик Бана. Помимо него в главных ролях были также задействованы Оливия Уайлд, Чарли Ханнэм, Крис Кристофферсон, Сисси Спейсек и Кейт Мара. Стоит заметить, что «Черный дрозд» — это отнюдь не очередная творческая самодеятельность отечественных прокатчиков, а одно из рабочих названий сценария, автором которого стал не замеченный ранее ни в каких громких проектах Зэк Дин. Режиссером же стал оскароносный австриец – Штефан Руцовицки. Премьера «Черного дрозда» состоялась в США на одном из ежегодных кинофестивалей «Трайбек», в конце апреля две тысячи двенадцатого года. (далее…)

Шапито-шоу: Любовь и дружба

Шапито-шоу: любовь и дружба постерФильм «Шапито-шоу» рассказывает сложные истории, имеющие один общий конец. Четыре взаимосвязанных части базируются на желании героев попасть поближе к морю, при этом центральной темой для каждой новеллы является своя идея: в «Любви» ключевыми персонажами становятся хрупкая девушка по имени Вера, желающая быть принцессой, а ее партнером выступает загадочный юноша, который привлек ее внимание высоким интеллектом и интересными мыслями. Но в повседневной жизни он уже привык скрываться под своим ником «Киберстранник». Знакомство в интернете приносит героям не только радость и взаимопонимание, но и море слез. Центральным же вопросом новеллы «Любовь» становятся рассуждения о возможности столь разных людей быть всегда вместе. Новелла «Дружба» затрагивает тему сложных отношений между группой друзей, объединившихся из-за одной общей проблемы – все они глухонемые, но при этом у них много схожих интересов. Например, каждый из членов компании обожает книги об индейцах, которые чем-то похожи на героев истории. Для каждого общение и нахождение в компании означает свой смысл – кто-то ищет в этом защиту от отчаяния, а некоторые просто не могут долгое время обходиться без общения и интересных ситуаций, в которую попасть могут только вместе с верными друзьями. (далее…)

Шапито-шоу: Уважение и сотрудничество

Январь две тысячи двенадцатого года стал знаменателен тем, что в широкий прокат вышла картина Сергея Лобана «Шапито-шоу» — драма с элементами комедии. И вопрос о том, как именно она «вышла», заслуживает детального рассмотрения. Проект с самого начала задумывался как кино не для обычного проката, а как авторское кино. Общий хронометраж фильма превышал три часа, однако сокращать «Шапито-шоу» до «нормального» размера никто не собирался, и для этого были веские причины. Дело в том, что фильм состоит из четырех частей, каждая из которых является самостоятельной историей и может смотреться отдельно от других – Любовь, Дружба, Уважение, Сотрудничество. Поэтому – подвергать что-то редактированию и обрезке не имеет смысла. Плюс, сами создатели – творческое объединение «СВОИ2000», хотели попробовать такой новый подход к делу. Свою инновацию они окрестили «самокатом». Его суть – выпуск фильма без поддержки какой-либо компании мейджора. К такому пути годом раньше уже прибегали отечественные кинематографисты – например, «Портрет в сумерках» Ангелины Никоновой, «Елена» Андрея Звягинцева. (далее…)

100 тысяч

100 тысячВ России все больше появляется художественных фильмов снятых небольшими творческими коллективами без особенных капиталовложений, серьезных спонсоров и государственной поддержки. При всех визуальных, технических и творческих недостатках, подобные самодеятельные картины часто оказываются достаточно интересными, многообразными и востребованными. С каждым годом они получаются все более близкими к тем, которые зритель видит на экранах кинотеатров и телевидения, и которые снимают маститые режиссеры, тратя миллионы народных денег и спонсорских отчислений. К таковым самодеятельным лентам, несомненно, можно отнести художественный фильм, снятый в 2011 году молодым, но уже талантливым питерским режиссером Михаилом Дубилетом, «100 тысяч». Картина вышла в прокат под слоганом «Добыть сто тысяч долларов… и не преступить закон!». Фильм получился достаточно динамичным, захватывающим, интересным и веселым. В нем чувствуется несколько новый подход к созданию привычных российскому зрителю авантюрных детективов. В какой-то степени, лента напоминает некоторые знаменитые голливудские картины типа «Афера» (1973 год), «Афера» (2003 год) или трилогии «Одиннадцать (двенадцать, тринадцать) друзей Оушена». (далее…)

Елки 2

Елки 2На Новый год чудеса ждут не только дети, но и взрослые, у которых не остыло сердце и живет душа. Если сильно верить в чудо и любить тех, кто тебе дорог, то волшебство обязательно сбывается. В мире много зла, но даже маленькое доброе дело способно перевернуть все к лучшему и преодолеть любые преграды. Об этом кинозрителям в преддверии 2012 года решил в очередной раз поведать творческий коллектив Тимура Бекмамбетова «Bazelevs Production», выпустив на экраны кинотеатров России и СНГ романтическую комедию «Елки 2″. Фильм стал продолжением успешной новогодней комедии «Елки», появившейся годом ранее. Но в то же время, в новом фильме зрителей ждет знакомство с другими героями повествования, посылающих бумеранг добра из одного конца нашей великой державы в другой. Самое главное, что данный фильм в очередной раз подчеркивает, что мы — граждане России, живем в одной и единой стране, что каждый ее уголок, это частица нашего сердца. Вероятно, этой мыслью пронизан девиз, под которым вышла эта кинокартина в прокат: «Идем на сближение!». (далее…)

Цветы войны

Цветы войныПолтора века назад великий русский писатель Ф.М. Достоевский устами безымянного мечтателя и романтика в очерке «Парадоксалист» высказал мнение, что война, если она не гражданская, не междоусобная, очень полезна обществу, так как только на войне пробуждается идея самопожертвования во имя свих близких и своего Отечества, так как война является лекарством от цинизма, равнодушия, трусости и  бесстыдства.  Писатель несколько смутился такой на первый взгляд странной мысли, но не стал ее опровергать и критиковать. Китайский режиссер Чжан Имоу снова поднял эту противоречивую тему, сняв в 2011 году художественный фильм «Цветы войны» (в оригинале «Jin ling shi san chai» и «Flowers of War»).  В некоторых странах он вышел под названием «13 женщин Нанкина» и «Нанкинские герои». Картина была снята на основе реальных исторических событий, произошедших в декабре 1937 года, во время второй японо-китайской войны. 16-ая и 6-ая дивизии японской армии 13 декабря захватили тогдашнюю китайскую столицу Нанкин и устроили там самую настоящую бойню мирного населения, длившуюся шесть недель. По разным оценкам в ходе тех зачисток погибло от 150 тысяч до 300 тысяч человек, среди них десятки тысяч женщин и детей. При этом военнослужащие берегли патроны для боевых действий и совершали свои злодеяния при помощи штыков и кинжалов. (далее…)

100 миллионов евро

Sto_millionovСреди кинозрителей большой популярностью пользуются комедийные полнометражные киноленты, сериалы и даже мультфильмы, в которых рассказываются истории из жизни не совсем обычных семейств. Наверное, долгое время самой популярной из них были Адамсы, герои фильма режиссёра Барри Зонненфельда «Семейка Адамс». Видимо, этот факт положил начало целому ряду комедийных картин, название которых сразу же вызывает устойчивую ассоциацию в сознании зрителей. Среди них: «Семейка Придурков» Джона Лэндиса, «Семейка вампиров» Вольфганга Грооса, «Семейка Крудс» Криса Сандерса. В центре внимания режиссёров, работающих в юмористическом жанре, обычно оказывается семья, которая явно вызывает, по меньшей мере, удивление у окружающих. Но сами её члены не обращают на такую реакцию никакого внимания. Им хорошо вместе, и они не собираются что-то менять в своём укладе в угоду общественному мнению. Наверное, самыми популярными «семейками», за жизнью которых наблюдают миллионы поклонников в нашей стране, в последние годы стали Воронины («Воронины» Александра Жигалкина), Букины («Счастливы вместе» Георгия Дронова), а также герои одноимённых мультипликационных сериалов Сета Макфарлейна и Мэтта Грейнинга – Гриффины и Симпсоны. (далее…)

Жутко громко и запредельно близко

Трагическим событиям одиннадцатого сентября в США было посвящено множество литературных произведений, а также художественных и документальных кинофильмов. Одним из них стал фильм Стивена Долдри «Жутко громко и запредельно близко», вышедший спустя десять лет после теракта.  В основу был положен популярный роман Джонатана Сафрана Фоера. В фильме рассказывается о жизни десятилетнего мальчика, отец которого погиб в одной из башен-близнецов. Оскар изо всех сил пытается разобраться в последней загадке, оставленной ему отцом, надеясь таким образом продлить расставание с ним. Сам мальчик называет это «растянуть свои восемь минут с отцом», имея в виду тот факт, что по расчетам ученых, если Солнце вдруг погаснет, люди будут видеть его и получать тепло еще в течении восьми минут — столько времени движется свет до нашей планеты. А для Оскара отец и был Солнцем, светочем, озарявшим всю его жизнь теплым и удивительным светом. Роль Оскара досталась Томасу Хорну, для которого этот проект стал дебютом в мире полнометражного кинематографа. Помимо него задействованы без преувеличения голливудские звезды «первого эшелона» — Сандра Буллок, Том Хэнкс, Макс фон Сюдов. (далее…)

Мы купили зоопарк

Мы купили зоопаркЕсть художественные фильмы, после просмотра которых, хочется встать и сделать какое-нибудь доброе дело, и которые заражают созидательной энергией. Именно такую трагикомедию снял в 2011 году режиссер Кэмерон Кроу под названием «Мы купили зоопарк» (в оригинале на английском языке «We Bought a Zoo»). Сюжет фильма был основан на реальных событиях, произошедших с английским журналистом Бенджамином Ми. В феврале 2009 года были изданы его мемуары под достаточно длинным, но объясняющим многое, названием «We Bought a Zoo: The Amazing True Story of a Broken-Down Zoo, and the 200 Animals That Changed a Family Forever», что в переводе с английского означает «Мы купили зоопарк: Удивительная настоящая история обветшавшего зоопарка и 200 животных, которые навсегда изменили семью». В мемуарах автор рассказал о том, как в августе 2006 года, волею случая, он купил за 1,1 миллиона фунтов стерлингов заброшенный полуразрушенный Дартмурский зоопарк с несколькими десятками животных и птиц. Ему пришлось потратить все свои сбережения, произвести капитальный ремонт и провести значительную реорганизацию, прежде чем зоопарк 7 июля 2007 года вновь был открыт для посещения. (далее…)

Отель «Мэриголд»: Лучший из экзотических

Отель "Мэриголд": Лучший из экзотическихДля любителей экзотики и дальних странствий весьма будет интересно посмотреть художественный фильм «Отель «Мэриголд»: Лучший из экзотических», снятый в 2011 году режиссером Джоном Мэдденом. На английском языке фильм получил название «The Best Exotic Marigold Hotel». В нем показана Индия, достаточно похожая на ту, которая она есть, а не в том виде, какой она предстает в болливудских картинах. Фильм был снят по мотивам романа английской писательницы Деборы Моггак «Эти глупые вещи» («These Foolish Things»), опубликованного в 2004 году. Картина рассказывает о том, как семеро пенсионеров из Великобритании, откликнувшись на красочную рекламу в Интернете, решили вложить все свои оставшиеся сбережения и переехать в индийский город Джайпур, и о тех увлекательных приключениях, которые там с ними приключились. Режиссер Джон Мэдден прославил свое имя, когда снятая им картина «Влюбленный Шекспир» получила семь премий «Оскар». Над сценарием работал Ол Паркер. Сценарист и режиссер отдали должное автору романа и поместили в один из эпизодов сцену, когда одна из героинь картины читает другую книгу Деборы Моггак «Тюльпанная лихорадка». (далее…)

Последняя искра жизни

«Искра жизни» — испанский фильм-драма с элементами черной комедии, вышедший в две тысячи двенадцатом году. Режиссером стал Алекс де ла Иглесиа, который годом ранее заявил о себе с необычной картиной, вызвавшей широкий резонанс – «Печальная баллада для трубы». Российские прокатчики локализовали фильм под названием «Последняя искра жизни», придав ему еще более трагичный оттенок. Слово «последняя» со слоновьей грацией намекает зрителю, какого финала следует ожидать от этой истории. Суть же ее заключается в несчастном случае, повлекшим за собой довольно ожидаемую реакцию общества и масс-медиа, и оттого еще более будоражащую ум, ведь отбросив в сторону все лишнее, действительно понимаешь, все так и есть – современные люди готовы делать деньги на чем угодно. И смерть в прямом эфире – это же самый настоящий джек-пот, «подарок судьбы», нужно успеть первым и оторвать себе кусок пожирнее, пока не налетели остальные стервятники, привлеченные сенсацией, имеющей не самый приятный запах. Фильм стал по большей части «конкурсным» — участвующим в различных кинофестивалях, и для широкого проката в других странах, кроме как родной Испании не был предназначен. (далее…)

1+1

1+1В конце 2011 года во Франции появилась драма с элементами комедии под названием «Неприкасаемые» (в оригинале на французском языке «Intouchables»). В российском прокате картина получила безликое наименование без какой-либо смысловой нагрузки — «1+1». Поучительная история, рассказанная в фильме, основана на реальных событиях. Сюжет фильма был навеян перипетиями реальной жизни французского аристократа Филиппа Поццо ди Борго и его франко-алжирского помощника Абделя Селу, показанными в 2004 году в документальном фильме «La Vie, à La Mort». Филипп Поццо ди Борго стал инвалидом после несчастного случая, произошедшего с ним 27 июля 1993 года во время полета на параплане. На первый взгляд, художественный фильм «1+1» рассказывает о крепкой дружбе между двумя мужчинами из абсолютно различной социальной и национальной среды. О том, как пожилой француз старается приобщить своего совершенно дикого, молодого чернокожего друга к высотам европейской культуры и нравственности, и вместе с тем, учится у него тому, как нужно выживать в современном мире и заряжается от него жизненной силой. (далее…)

Такие разные близнецы

Такие разные близнецыВ США ежегодно снимается множество комедийных фильмов, наполненных низкосортным американским юмором, но художественная лента «Такие разные близнецы», снятая режиссером Деннисом Дуганом в 2011 году, как оказалось, опередила их всех и вошла в список самых бездарных и халтурных фильмов всех времен и народов. В оригинале на английском языке фильм назывался «Jack & Jill» («Джек и Джилл»). В США ранее уже выходили картины с подобным названием, но совершенно с иным сюжетом и героями. Однако никаких судебных исков за использование этого названия, почему-то подано не было. Вообще данное сочетание имен в англоязычных странах стало давно нарицательным. Во-первых, эти персонажи являются героями нескончаемого количества детских стишков с различными вариациями в тексте, история которых восходит к восемнадцатому веку. Во-вторых, так называются соревнования по танцам, в которых происходит постоянный обмен партнерами, типа, как в кадрили, но в данном случае меняются также и мелодии, а судьи оценивают талант каждого танцора по отдельности, а не в паре. Режиссер Деннис Дуган хорошо известен в кинематографических кругах созданием комедий, наполненных примитивным, грубым и устаревшим юмором. (далее…)

Абсолютное зло

Oblogka_Absoluitnoe_zloВообще-то, дословно название фильма переводится как «встреча со злом» или «встречающий зло». По мнению многих критиков, такой перевод был бы удачнее. Он бы точнее отображал идею, которую постарался реализовать режиссер Крис Фишер, участвовавший еще и в написании сценария. А идея весьма хороша. И если смотреть фильм не просто, как триллер, а вдумчиво, то становится виден скрытый смысл и оригинальное изображение извечной борьбы добра и зла. Кстати говоря, как триллер «Абсолютное зло» не очень удался. Есть в западном кинематографе творения, способные гораздо лучше накалить обстановку и натянуть струны зрительских нервов. Но перед «Злом» такой задачи и не стояло.

Суровая безысходность и харизма зла.

Эта картина лучше всего вписывается в жанр драмы. Причем драма на экране разворачивается всеобъемлющая, затрагивающая как одного человека, так и все общество в целом. А еще эта драма очень, так сказать, обыденная. Она отображает современное равнодушие, стремление каждого члена общества изолироваться в своем микро-мире. Крис Фишер это показывает очень просто, а потому и эффект достигается более впечатляющий. (далее…)